箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。玉箫的声音悲凉呜咽，秦娥从梦中惊醒时，眼见秦家楼外一轮清冷明月。清冷的明月，每一年桥边青青的柳色，都印染着灞陵桥上的凄怆离别。
乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。 又是一年重阳佳节，登上乐游原，秦娥遥望咸阳古道，可叹那人了无影踪、音信断绝。良人不见啊音信断绝，只有西风萧瑟，残阳似血，拂照着那汉家帝王的陵阙。
玉箫的声音悲凉呜咽，秦娥从梦中惊醒时，眼见秦家楼外一轮清冷明月。清冷的明月，每一年桥边青青的柳色，都印染着灞陵桥上的凄怆离别。 又是一年重阳佳节，登上乐游原，秦娥遥望咸阳古道，可叹那人了无影踪、音信断绝。良人不见啊音信断绝，只有西风萧瑟，残阳似血，拂照着那汉家帝王的陵阙。
这是一篇动人心魄的词章，描绘了一个女子思念爱人的痛苦心情。古人对它评价很高，把它与《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》一起誉为“百代词曲之祖”。词的上片，呜咽的箫声把秦娥从梦中惊醒，此时，一钩残月斜映在窗前。梦虽断了，她却还似乎沉浸在梦境之中，与情人欢会，可是眼前只有这冰冷的残月陪伴看她。多少个这样的月夜，叫她黯然消魂、顾影自怜。因此，下面自然转入对“灞陵伤别”的回忆。可是，柳色绿了，一年又一年，而伊人依然远隔一方，只有那鸣咽的箫声和着低声的啜泣，冰冷的残月陪伴着消瘦的倩影，葱绿的柳色句起往事的回忆。实际上这是作者以秦娥对情人的思念来表达内心对某种事物的苦思与追求，这种苦思与追求是执着的，然而又是没有结果的。词的下片，则出现了较大的跌宕。似乎比拟手法已不能满足感情的表达了，词人要撇开先前的主体，直接把自己融入画面之中。换头处突兀以“乐游原上清秋节”起，画面是清秋节佳侣如云的狂欢时景，可是主人公茕茕孑立在西风残照之中。此时，个人的忧愁完全被抛开了，或者说融入了历史的忧愁之中，词人通过对秦、汉那样赫赫王朝的遗迹咸阳古道、汉代陵墓的掇取，从而进入了历史的反思。古道悠悠，音尘杳然，繁华、奢侈、纵欲，一切都被埋葬了，只剩下陵墓相伴着萧瑟的西风，如血的残阳，百年、千年地存在下去。作者不是在凭吊秦皇汉武，他是在反思历史和现实。这里交杂着盛与衰、古与今、悲与欢的反思。词人固然没有正面写唐王朝的苟且繁华，但“乐游原上清秋节”这就足够了，这使人自然想象到天宝后期那种古罗马式的穷奢极欲和狂欢极乐。可没有人能从中去体会那潜在的破碎感。秦代、汉代过去了，只剩下悠悠的古道和孤独的陵墓，面对着西风残照。这固然是过去的遗迹，然而它又是实实在在的实景，同时“西风残照、汉家陵阙”的实景又必然使人联系到王朝的未来。于是，过去、现在、未来的界限被取消了，浑融在一起，历史的时序给人们留下的只是一种表象“西风残照，汉家陵阙。”造成一种悲壮的历史消亡感，或者说是毁灭感，填塞在人们心头，这就是历史反思的结果。因而上片的个人忧愁只能被取代，作为下片的陪衬。此词句句自然，而字字锤炼，沉声切响，掷地真作金石声，而抑扬顿挫，法度森然，无字荒率空泛，无一处逞才使气。以此而言，设为李太白之色，毋宁认是杜少陵之笔。其风格诚在五代花间未见，亦非歌席诸曲之所能拟望，已开宋代词之格调。